VANESSA BRUNO

Seit über zwanzig Jahren verhelfen Vanessa Brunos schlichte und raffinierte Kreationen ihr zu außergewöhnlichen Erfolgen. In dieser Saison hat sich die Designerin für Leder entschieden. Erfahren Sie mehr in unserem Interview.

MONNIER Frères: Es war Ihre Einkaufstasche, die Ihnen zum Erfolg verholfen hat. Können Sie uns etwas über die Ursprünge dieser mittlerweile ikonischen Tasche erzählen?
Vanessa Bruno: Ich kann den Erfolg dieser Tasche immer noch nicht fassen. Es entstand eine ganz spontane Idee: Ich habe gerade meine Tochter bekommen und brauchte eine praktische Tasche. Ich war mit dem Fahrrad unterwegs und brauchte eine geräumige Tragetasche, um meine Sachen, die Sachen der Kinder und die Dinge, die ich für die Arbeit brauchte, zu transportieren. Es kam von dort, von meiner Lebensweise.

MF: Wie erklären Sie sich die Langlebigkeit dieses Stücks?
VB: Ehrlich gesagt kann ich es nicht erklären. Jeden Tag staune ich darüber, dass ich immer noch Frauen und Mädchen sehe, die es tragen. Ich finde, dass es etwas sehr Demokratisches hat, weil ich es geschafft habe, viele Versionen in verschiedenen Farben und unterschiedlichen Materialien herzustellen, sodass Mädchen es an ihre Bedürfnisse anpassen können. In der Art, wie sie es erleben, in der Art, wie sie es tragen. Und ich finde auch, dass die Form ziemlich zeitlos ist; Es ist äußerst elegant und praktisch, hat aber durch die Pailletten auch eine verspielte und dekorative Seite.

MF: Wie wird das Stück hergestellt?
VB: Der Stoff für die Tragetaschen kommt aus Frankreich und das Leinen aus Belgien. Ob Leinen oder Baumwolle, sie werden in einer Werkstatt in der Nähe von Paris hergestellt, mit der wir von Anfang an zusammenarbeiten.

MF: Ihre Basttaschen werden jedoch in Madagaskar hergestellt. Wie kam es zu dieser Zusammenarbeit? VB: Die Bast-Einkaufstasche ist ganz anders. Es ist handgefertigt und ich musste unbedingt mit einer Fabrik zusammenarbeiten, die Zugang zum Rohmaterial vor Ort hatte und in der Lage war, den Bast von Hand zu bearbeiten.

MF: Ist es Ihnen wichtig, dass Ihre Stücke in Frankreich hergestellt werden?
VB: Ja, das ist sehr wichtig. Mir wurde oft vorgeschlagen, meine Tragetasche woanders herstellen zu lassen, aber ich sagte nein. Es ist hier entstanden. Außerdem ist es das Ergebnis von Teamarbeit und ich halte es für wichtig, dass es weiterhin in Frankreich hergestellt wird. Alles wird in Frankreich hergestellt, sogar die Pailletten.

MF: In dieser Saison legen Sie einen Schwerpunkt auf Leder. Warum die plötzliche Veränderung?
VB: Wir hatten schon immer Leder. Auch Wildleder. Aber ich denke, es könnte mit der neuen Farbpalette, die ich erstellt habe, sowie den neuen Ösen zusammenhängen. Ich habe das Gefühl, dass es neues Leben bekommt, eine neue Jugend! Und es läuft im Moment sehr gut.

MF: Wer ist Vanessa Bruno als Frau?
VB: Sie ist eine schwierige Frau, die gerne einfache Kleidung trägt. Damit meine ich, dass ich eine gewisse französische Eleganz mag, einen extrem entspannten Pariser Chic, eine gewisse Lässigkeit mit Bohème-Touch. Bei alledem geht es um das sehr wichtige Thema Wohlbefinden; Fühlen Sie sich glücklich mit der Frau, die Sie in Ihrer Kleidung sind, und behandeln Sie sie wie eine zweite Haut.

MF: Wenn es um Prêt-à-porter ging, standen Sie an der Spitze einer Nebenlinie, Athée, die Sie vor einigen Jahren eingestellt haben. Wie haben Sie es geschafft, Ihre Botschaft neu auszurichten, um sie einzigartig zu machen?
VB: Ob Athée oder Vanessa Bruno, für mich war es immer die gleiche Frau. Es sind keine unterschiedlichen Frauen. Ich habe die Athée-Linie ziemlich früh auf den Markt gebracht, weil ich etwas lässigeres und für bestimmte Materialien etwas erschwinglicheres machen wollte. Um ehrlich zu sein, haben wir erkannt, dass zwei Zeilen kompliziert sind und unsere Botschaft verwirren. Und ich hatte viele Kunden, die aufgrund ihrer Kleidung sowohl Dinge von Athée als auch von der Hauptlinie auswählten. Schließlich beschloss ich, dass es am einfachsten wäre, alles unter einem Label zusammenzufassen und eine komplette Kollektion zu erstellen.

MF: Außerdem veranstalten Sie seit ein paar Saisons keine Laufstegshow mehr, sondern setzen auf Präsentationen. Warum das?
VB: Ich mache seit über zwanzig Jahren Präsentationen von Kollektionen und für mich als Designer ist es wichtig, immer Spaß an dem zu haben, was ich tue.
Für mich waren die Laufstegshows etwas Extrem gewordenes...es war zu viel. Ich hatte keine Zeit mehr zum Schaffen. Irgendwann dachte ich nur: „Warum mache ich das alles?“ Ich bin eine unabhängige Marke, wir sind ein kleines Team und ich hatte das Gefühl, dass es für mich wichtig war, innezuhalten und wieder zu Atem zu kommen, einen Hauch frischer Luft zu bekommen. Kreativ gesehen. Also beschloss ich, lieber aufzuhören. Aber ich kann morgen immer etwas anderes machen. Pressepräsentationen, Installationen, die Arbeit mit Künstlern und auch der Versuch, die Magie eines Raums durch Musik oder Video zu erkunden, waren schon immer ein Universum Ich fühle mich wohl bei der Arbeit.