Als Chef seines gleichnamigen Labels und seit 2013 künstlerischer Leiter der Marke Loewe ist Jonathan Anderson einer der produktivsten Designer seiner Generation. Mit seinem künstlerischen Gespür und seiner demokratischen Herangehensweise an Mode ist dieser nordirische Designer eine der interessantesten Persönlichkeiten der heutigen Modebranche. Interview.
Monnier Frères: Als Sie jung waren, wollten Sie Schauspieler werden. Erinnern Sie sich, als Mode für Sie zum Plan wurde?
Jonathan Anderson: Ich war schon immer daran interessiert, Dinge herzustellen, schon seit meiner Kindheit. Es war zunächst eine eher allmähliche Veränderung. Es war nicht wirklich ein Plan. Ich glaube, als ich am London College of Fashion anfing, wurde es etwas prägnanter.
MF: Wie hat Ihnen die Arbeit für Prada mit Manuela Pavesi dabei geholfen, Ihre Vision zu formen?
JA: Manuela war unglaublich. Sie hatte einen tadellosen Sinn für Stil, der alle beeindruckte. Sie gab mir einige der besten Ratschläge, die ich je in meinem Berufsleben bekommen habe: Gehen Sie keine Kompromisse ein. Ich versuche, diesen Rat bei jeder Kollektion und jeden Tag zu befolgen.
MF: Sie schaffen in Ihren Sammlungen immer Platz für Kunst (sowohl bei JW Anderson als auch bei Loewe) und haben sogar Skulpturen und Gemälde in die Läden gebracht, um den Menschen die Möglichkeit zu geben, sie zu bewundern und ihnen das Gefühl zu geben, in einem Museum zu sein. Wie wichtig ist es für Sie, dass Mode so nah an der Kunst ist?
JA: Bei der letzten JW Anderson-Ausstellung in London hatten wir dieses Werk von Liz Magor, einer kanadischen Künstlerin, in der Mitte des Raumes. Sie sagte etwas wirklich Interessantes darüber, wie ihr Artikel die Erfahrung des Schauens untersucht. Ich denke, Kunst kann beeinflussen, wie wir Mode betrachten.